教了二十多年的葛吉夫神聖舞蹈，累積下來已經要邁向400期了，算算總有數千學員了吧！雖然接觸的人已是不少，但是能夠持續以此法們持續鍛煉自己的人並不多，這和「人」這部機器的運作方式有關，很多人把它看成潛能開發或是心理治療，來求崩潰與超越。期待被「虐」的學員希望多教一些困難的舞，來獲得穿越的快感。不願面對自己實相的人，不久就逃之夭夭，從此不願聽聞，以免再看到真實的自己。而擔心承受不住「虐」的人，總是百般打聽卻始終沒有勇氣走進來一窺究竟。
「虐、崩潰和超越」是事實但更多的是誤解，不是目的更非必然。這些只是個中心的皇后（注意力的情感部份）喜愛的把戲而已。就像在身體工作或治療上誤解「痛則不通，痛才有效」的經驗法則，非得用力把人搞得痛到身體扭曲變形才認為有效一樣荒謬。不去分辨什麽是「病灶痛」和「外力痛」，不思何者為「症狀解」何者為「根本解」。不但只能無意識的受苦，而且還而且還以苦為樂，錯以為越苦越有效。葛吉夫說：「無意識的受苦，只是會讓人繼續受無意識的苦，而有意識的受苦之後，從此不再受無意識的苦」。所以必須有意識地承受「病灶痛」，才會待來有意識地承受「病灶痛」，才會帶來「根本解」啊！
其實有效不一定要「痛」，深入並不是「非虐不可」，更不用「崩潰」。就像「易學按摩」的學員所經驗到的「放鬆後的放鬆」，只要掌握身法與心法，不虐不痛舒舒服服的進入身心靈合一，進入既輕鬆又清楚的寧靜當下。「易學律動/神聖舞蹈」也是如此，了解人的「三個中心」的運作方式，然後讓他們各司其位，和諧地為「我」「工作」，既是過程也是目的。而整合與超越的過程並不是非「虐」不可，更不用把人逼到「崩潰」才有效，「了解」各「中心」的限制與擅長，順勢而為順道而行，即可避免沒必要的「虐」與「崩潰」。
昨晚聖誕夜「易學律動/神聖舞蹈」台北班跳Scale時，在同學們發出唱詩班的柔美和諧的歌聲，同時以團體與個別等順序交替優雅的舞動著，那分寧靜與神聖的氛圍，讓我的脖子和肩膀都起了雞皮疙瘩，實在是太感動了。同學在本期課程的最後分享中，分別提出了對明年課程的期待，瑩安希望每周上課都能繼續練Scale，因為某些特殊肌肉的使用帶來了身心的變化與進展，嘉麟希望再跳Big 7，詩君想再跳Walking six position ，春香要深入Sacred Goose⋯⋯等，而這些舞碼都是一位沒經驗的新人，不用一小時就可學會的簡單而優美的舞蹈。
無獨有偶的者幾位多年經驗的老學員，都想要更深入的去跳出舊舞的質量，而非學習新舞，怎會這樣呢？因為在本期課程中大家都經驗到「神聖」的魅力，這「神聖」不是舞蹈的肢體動作，不是頭腦的理論知識，更不是情感中心的自我感覺良好，而是在身體、頭腦和情感這三個中心各自的傑克（自動）、皇后（被動）及國王（主動）等三種注意力和諧的為「我」工作的結果。
「神聖」是經驗到「我」的存在，而不是神聖舞蹈本身。因為這是與「自己本質」連結，活在當下記得自己時，從內在心靈深處所自然產生的「神聖」感的實質經驗與感受。我們的各個中心都必須帶著極為高度的主動注意力去進行，而且要相互協調一致並且放鬆平衡才行，深入的練習與研究自己與舞蹈的融合，正是達成上述成效的捷徑。這完全無關於新舊，只是練習熟悉的舊舞才能深入動作的細節與觸及自己內在的本質，所以有經驗的老同學會傾向於練舊舞，沒經驗的初學者，則熱衷於學新舞。
的確我們要學的不是「神聖舞蹈」，不是「第四道」，不是成為葛吉夫的信徒，不是成為任何大師的第二。而是透過葛吉夫大師所傳授的「神聖舞蹈」，加上古往今來各種有效的方法，結合《第四道》的理論和傳統的《易經》和《大學》的內涵，來認識自己，看清自己的實相，然後老實的在自己身上下工夫，工作自己，馴化腦心腹的九大注意力為「我」服務，去領悟活在當下「記得自己」的真意。
持續「工作自己」加深、增廣、延長「我在」的質量，才能真正成為自己的主人，成為一個身心自由，隨順自在的人。練習舊舞不是機械性的重復，而是帶著更高等的注意力全身心的投入：不是為了動作熟練，隊形整齊劃一，舞姿好看以獲得讚譽，而是為了保持清醒「記得自己」而已。接下來的課程與練習，就是我們從量變到快速質變的開始，期待和亞洲各地各班的學員一起再精進。
2018.12.26 14:43:13
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